La culture gothique : ce qu’elle est, son histoire, ses traits et ses caractéristiques

La culture gothique ⁚ ce qu’elle est, son histoire, ses traits et ses caractéristiques

La culture gothique est un mouvement esthétique et philosophique qui célèbre la beauté sombre et la mélancolie, influencé par le romantisme et les courants musicaux tels que le punk rock et l’heavy metal.​

Introduction

La culture gothique est un phénomène complexe et multifacette qui émerge dans les années 1970 et 1980 en Angleterre. Ce mouvement esthétique et philosophique se caractérise par une fascination pour la mort, la nuit, le mystère et la beauté sombre.​ Les adeptes de cette culture partagent une vision du monde sombre et pessimiste, mais également une fascination pour la créativité, l’expression artistique et la rébellion contre les normes sociales.

Cette culture s’est développée autour de la musique gothique, mais elle englobe également la littérature, le cinéma, la mode et l’art.​ Les références à l’horreur, au romantisme et au symbolisme sont omniprésentes dans l’univers gothique.

Cet article propose de découvrir l’essence de la culture gothique, ses racines historiques, ses traits distinctifs et ses différentes facettes.​

L’histoire de la culture gothique

L’histoire de la culture gothique est marquée par une évolution complexe, influencée par le romantisme, le punk rock et l’heavy metal, qui a conduit à l’émergence d’un mouvement unique et reconnaissable.

Les racines romantiques

Les racines romantiques de la culture gothique sont profondes et variées.​ Les œuvres d’auteurs tels qu’Edgar Allan Poe, Bram Stoker et Mary Shelley ont eu un impact significatif sur l’esthétique et la philosophie gothiques.​ Le romantisme, avec son focus sur l’émotion, la passion et la beauté sombre, a créé un terrain fertile pour l’émergence d’une culture qui célébrerait la mélancolie et la mort.​

Le XIXe siècle, en particulier l’époque victorienne, a également exercé une influence importante sur la culture gothique.​ La fascination pour la mort, la spiritualité et l’occultisme, caractéristiques de cette époque, ont trouvé un écho dans la sensibilité gothique.​

Les années 1970 et 1980 ⁚ l’émergence du mouvement gothique

Dans les années 1970 et 1980, le mouvement gothique a émergé en Angleterre, principalement à travers la scène musicale post-punk. Des groupes tels que Joy Division, Siouxsie and the Banshees et The Cure ont créé un son sombre et mélancolique qui allait devenir la colonne vertébrale de la culture gothique.

Cette période a également vu l’émergence de clubs et de soirées gothiques, tels que le Batcave à Londres, où les jeunes gens se réunissaient pour partager leur amour de la musique sombre et de l’esthétique gothique.​ C’est ainsi que la culture gothique a commencé à prendre forme, avec ses propres codes esthétiques, musicaux et philosophiques.

Les traits et caractéristiques de la culture gothique

La culture gothique se caractérise par une esthétique sombre, une fascination pour la mort et le mystère, ainsi qu’une prédilection pour la musique sombre et les thèmes littéraires de l’horreur et du romantisme.​

L’esthétique sombre

L’esthétique sombre est un élément central de la culture gothique, caractérisé par une palette de couleurs sombres, des motifs macabres et une atmosphère mélancolique.​ Cette esthétique se reflète dans la mode gothique, qui privilégie les vêtements noirs, les accessoires sombres et les maquillages dramatiques; Les gothiques s’inspirent souvent de l’univers des vampires, des zombies et des créatures mythologiques pour créer un look sombre et mystérieux.​

L’esthétique sombre est également présente dans l’art gothique, qui exploite les thèmes de la mort, de la décomposition et de la désolation.​ Les artistes gothiques utilisent souvent des techniques sombres et des couleurs ternes pour créer des œuvres qui évoquent une atmosphère de tristesse et de mélancolie.​

L’influence du cinéma d’horreur

Le cinéma d’horreur a eu une influence significative sur la culture gothique, en particulier dans les années 1970 et 1980.​ Les films d’horreur classiques, tels que “Nosferatu” et “Dracula”, ont inspiré les gothiques avec leurs images sombres et leurs thèmes de mort et de décadence.​

Les réalisateurs de films d’horreur comme Alfred Hitchcock, Dario Argento et Tim Burton ont également contribué à l’esthétique gothique avec leurs films sombres et atmosphériques. Les gothiques ont adopté ces influences pour créer leur propre esthétique sombre et mystérieuse.​

De plus, les personnages de films d’horreur, tels que Dracula, Frankenstein et les vampires, ont inspiré les gothiques dans leur mode et leur attitude.​

Les sous-cultures gothiques

La culture gothique comprend plusieurs sous-cultures, notamment le deathrock, le cybergoth, le steampunk et l’industrial, qui partagent des éléments communs mais développent des styles et des thèmes distincts.​

Le deathrock et le cybergoth

Le deathrock et le cybergoth sont deux sous-cultures gothiques qui se sont développées à partir des années 1980. Le deathrock, influencé par les groupes de post-punk comme The Sisters of Mercy et The Mission, se caractérise par une esthétique sombre et macabre, avec des références à la mort, au mysticisme et à l’occultisme.​

Le cybergoth, quant à lui, émerge au début des années 1990, avec l’avènement de la musique électronique et industrielle. Cette sous-culture combine des éléments de science-fiction et de futurisme avec la culture gothique, créant ainsi un style unique et futuriste.​

Le steampunk et l’industrial

Le steampunk et l’industrial sont deux autres sous-cultures gothiques qui se sont développées à partir des années 1990.​ Le steampunk, inspiré de la littérature de science-fiction victorienne, combine des éléments de fantasy et de science-fiction avec une esthétique rétro-futuriste, caractérisée par des accessoires en cuir, des lunettes et des machines à vapeur.​

L’industrial, quant à lui, se concentre sur la musique et l’art expérimental, influencé par des groupes comme Throbbing Gristle et Cabaret Voltaire. Cette sous-culture explore les thèmes de la mécanisation, de la déshumanisation et de la révolte contre la société de consommation.

La culture gothique aujourd’hui

Aujourd’hui, la culture gothique continue de se diversifier et de s’épanouir, influençant la mode, la musique et l’art, tout en restant fidèle à ses racines sombres et romantiques.​

L’émancipation de la culture gothique

Avec le temps, la culture gothique a réussi à briser les chaînes de la marginalisation et de la stigmatisation.​ Les gothiques ont pu exprimer leur individualité sans craindre la réprobation sociale. Cette libération a permis l’émergence de nouvelles formes d’expression artistique, telles que la photographie, la peinture et la littérature gothiques.​

Cette émancipation a également favorisé l’établissement de communautés gothiques solides et organisées, où les individus partagent leurs intérêts et leurs passions.​ Les festivals et les événements gothiques se multiplient, offrant aux adeptes de cette culture l’opportunité de se réunir et de célébrer leur identité.​

Fort de cette confiance retrouvée, la culture gothique continue de se développer et de s’enrichir, influençant ainsi d’autres mouvements culturels et artistiques.​

La coexistence avec d’autres cultures

La culture gothique a appris à coexister avec d’autres mouvements culturels, créant ainsi des ponts entre les différentes sous-cultures. Le punk rock et l’heavy metal, par exemple, ont influencé la musique gothique, tandis que le romantisme et le symbolisme ont inspiré l’esthétique sombre.

De plus, la culture gothique a également été influencée par d’autres courants, tels que l’industrial et le cyberpunk, créant ainsi de nouvelles formes d’expression artistique.​ Les gothiques ont également trouvé un terrain d’entente avec les adeptes de la culture emo, partageant des valeurs communes telles que la créativité et la marginalité.​

Cette coexistence a permis l’émergence de nouvelles tendances et de nouveaux styles, enrichissant ainsi la diversité culturelle.​